jueves, 28 de abril de 2011

Relato inédito V: ¡Yo también quiero estar en el museo!


A continuación rescato un breve texto intitulado originalmente "¡Yo también quiero estar en el museo! La obra kitsch en la época de su reproductiblidad exquisita" y que, como reporte de una visita al Museo de Arte Carrillo Gil, fue entregado en la clase Arquitectura, arte y sociedad, impartida como parte del programa de Maestría en Arquitectura por el Arq. Felipe Leal. Las expresiones personales vertidas en aquel momento (octubre de 2006) quizá no serían las mismas que lo que un servidor pudiese manifestar hoy en día en torno al tema, no obstante, considero pertinente compartir estos párrafos y no dejarlos en el triste reposo del archivo muerto.





Walter Benjamín logra un vaticinio al escribir el texto La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica en donde reflexiona en torno a la vanguardia que aportaban el dadaismo, el constructivismo, el surrealismo; asumiendo la común convicción de la muerte del arte y su reemplazo por procesos cuyo estado -tomando el término utilizado por Dorfles- de fruición y producción estarán más próximos a la tecnificación y la mediación.Si trasladamos esta postura al acontecer que en nuestros días se está presentando en torno el culto casi desmedido al objeto kitsch, a lo naco, a lo vulgar; podemos estar conscientes de lo próximo a la noción que Dorfles nos presenta con respecto a las estratificaciones del gusto. Hoy en día nos resulta exquisito, por no decir convencional, ver un objeto kitsch en una tienda departamental, ya sea plasmado en una bolsa, en una camiseta, en un cartel publicitario, o puesto a la venta en alguna boutique como un objeto comercial sobrevalorado y etiquetado a un precio incongruente a la vulgar naturaleza de tal accesorio. Ver como íconos de identidad a personajes reconocidos popularmente como “El Santo”, Rigo Tovar, “Carmelita” Salinas, o divinizar objetos tales como la alcancía en forma de puerquito, al Superman o a una Barbie “cabezones” -consecuencia de la ingenuidad de los procesos de (reproducción “piratas”- es sintomático de que esa exquisitez por lo burdo, transportará -de hecho, ya es patente- este bagaje de lo ramplón hacia lo camp.

Apreciar alguna muestra temporal que se exhiba en el Museo de Arte Carrillo Gil de la Ciudad de México, hojear el catálogo de la Bienal Plástica Bajacaliforniana más reciente, escuchar la excitante amalgama que logran el colectivo Nortec con la Banda Agua Caliente, o ver como proliferan las sucursales de la tienda NaCo es constatar que el disfrute generalizado de lo vulgar se ha derramado de las esferas más “popularistas” hacia las más “selectas”, haciéndose ambigua la distinción entre lo kitsch y lo camp. Por su parte se ha encontrado que los mecanismos de reproducción y de (re)presentación son mayormente accesibles y las aspiraciones en torno a la abstracción escasean.

La arquitectura no escapa de este fenómeno, la disneylandización de los suburbios; el pastiche arquitectónico heredado de la posmodernidad; el copy-paste que pretende colocarse como un supuesto “homenaje” a la arquitectura del repertorio formal con que cuentan las llamadas vacas sagradas o vedettes del star system; entre otros padecimientos, hacen reconocible esa condición.

Ahora no será admisible que la crítica de arte se rehúse a abordar el problema del kitsch, problema en tanto que el estrato de lo “pésimo” se coloca en su producción, en términos cuantitativos, por encima del mid-cult, del camp... de la producción artística contemporánea.




martes, 26 de abril de 2011

85 Reunión de la ASINEA.









La próxima semana, en las jornadas del 3 al 6 de mayo, se llevará a cabo la 85 Reunión Nacional de la Asociación de Instituciones de Enseñanza de la Arquitectura (ASINEA); en esta ocasión, la Universidad de Sotavento localizada en la ciudad veracruzana de Coatzacoalcos será la sede.

El evento, pospuesto desde el pasado mes de octubre por las inclemencias de la tormenta tropical Matthew, abordará la temática "Urbanismo y arquitectura sustentable. Presente y futuro". Aspecto quizá sobreexplotado en el ámbito académico (al menos por lo global del título) pero indudablemente válido ante la inminente eclosión de eventos que se nos presentan como un reto en nuestros días.

Además del habitual desarrollo de cinco mesas temáticas -dedicadas al diseño, la teoría, la tecnología, el posgrado y la participación de alumnos- el programa estará nutrido con dos conferencias magistrales: "Efecto Dubai, La Innovación de la Década", presentada por el Dr. Alex Márquez Pazzi y "Reflexiones sobre la sustentabilidad en las ciudades", ofrecida por el Arq. Luis Enrique Soto de la Cruz.

Como cada semestre, la Facultad de Arquitectura Diseño de la UABC se hará presente; un pequeño grupo de alumnos y profesores de esta Alma Mater representarán con su trabajo a dicha institución.



sábado, 16 de abril de 2011

Una cubierta para el teatro...






Esta semana iniciaron formalmente los trabajos del taller de diseño para la Rehabilitación arquitectónica del Teatro al aire libre de la UABC, emplazado en el conjunto de la Rectoría, localizada en el segundo cuadro de la ciudad de Mexicali. Esta tarea, solicitada por la Secretaría de Rectoría e Imagen Institucional, constituye parte de un proyecto más amplio en el cual se busca lograra la consolidación de un distrito cultural conformado por espacios ya existentes como la Galería de la Ciudad, la Biblioteca Pública del Estado, el CIC-Museo y la Escuela de Artes de la misma universidad; así como por lugares nuevos que pueden tomar forma al convertirse este sitio -ya transformado -en un detonador.

El taller está integrado por cerca de 15 alumnos de la Facultad de Arquitectura y Diseño, quienes contarán con la asesoría de un grupo de profesores de esta unidad académica, entre los que se encuentran Mario Carranza, Humberto Beltrán, Aarón Onchi, Mario Macalpin, Antonio Ley y Alejandro J. Peimbert.







Cabe mencionar que el componente fuerte de la intervención será la cubierta, tanto por la naturaleza del entorno, como por las condiciones de espacio abierto de este equipamiento se ha planteado de manera predeterminada que sea una cubierta ligera la que defina la transformación de este recinto universitario. Por ello, se ha considerado conveniente la invitación del especialista en estructuras ligeras, Dr. Gerardo Oliva Salinas, catedrático e investigador de la Facultad de Arquitectura de la UNAM, quien impartirá un seminario de seis días en los cuales se abordarán aspectos relacionados con el diseño de cubiertas ligeras.

Como parte de este Taller, los profesores Onchi y Peimbert ofrecieron una charla introductora en la que se comentaron algunos puntos vinculados con la cubierta en la arquitectura contemporánea; partiendo de una breve revisión histórica que incluyó la exposición del expresionismo estructural de los años cincuenta y sesenta; la aportación de Frei Otto y otros representantes de una arquitectura que puede ser inscrita en la tendencia del Hi-Tech; hasta mencionar algunos ejemplos recientes tales como las propuestas para el PS1 del MoMA en Nueva York. Asimismo, se tocó el tema de la morfogénesis de la cubierta, abundando en tópicos tales como los paraboloides hiperbólicos, las catenarias, superficies regladas, entre otros.

Arquitecturas al borde... de la crítica dará seguimiento a este proceso, importante oportunidad de vinculación de los alumnos con el ejercicio de la disciplina.


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martes, 5 de abril de 2011

Las mil y una réplicas.



El pasado 4 de abril se conmemoró un año del sismo que, con una magnitud de 7.2 grados en la escala Richter, nos está planteando la oportunidad de avivar nuestras conciencias en muchos ámbitos.




¿Qué hemos aprendido del millar de réplicas que se han registrado desde entonces?
¿Estamos informados respecto al modo en que es recomendable actuar ante una fenómeno natural como tal?
¿En nuestros hogares estamos dotados de lo mínimo indispensable para afrontar una contingencia de la magnitud que ya experimentamos?
¿Conocemos la situación que un número importante de residentes del Valle de Mexicali han padecido desde entonces?
¿Sabemos como reaccionaron los gobiernos estatales y municipales para atender esta emergencia colectiva?
¿Sabemos cómo están preparadas ciudadanías y gobiernos de otras latitudes con las que compartimos estas condiciones?
¿El gremio al que pertenecemos -cualquiera que este sea- ha colaborado en lo que resultaría imperante participar?

Un simulacro no resulta suficiente para que, como ciudadanía, seamos cada vez más competentes y conozcamos mejor la inevitable naturaleza del territorio que cohabitamos. Recordemos que la más dura de las réplicas fue que nuestro deslucido gobierno estatal minimizara las lamentables consecuencias, no agudicemos el impacto que nos regala nuestra naturaleza con la indiferencia.


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viernes, 1 de abril de 2011

Taller Veinticuatro en la Facultad de Arquitectura y Diseño, UABC.



Esta semana la ciudad de Mexicali contó con la grata visita de un trío de jóvenes arquitectos; Graciela López, Gabriel de la Torre y Ulises Zúñiga -este último, egresado de la Facultad de Arquitectura y Diseño de la UABC- conforman desde hace no mucho tiempo un taller abierto de producción arquitectónica con sede en la Ciudad de México, contando de manera individual con una formación académica distinta y provenientes cada uno de ellos de latitudes diversas, en los últimos años han colaborado en algunas de las oficinas más importantes del país: AKF, AT103, Grinberg-Topelson, TAAU, Esrawe, Rojkind Arquitectos y TEN Arquitectos; desarrollando proyectos de distintas escalas y tipologías.

Taller veinticuatro, al iniciar su presentación "Nociones sobre no arquitectura" ante más de cien estudiantes y profesores del Campus Mexicali de la UABC precisaban que su trabajo se desarrolla desde una trinchera que defiende la libertad intelectual, promoviendo atributos tales como la observación, el pensamiento, la indeterminación y la inocencia.



Abundaron en la descripción de proyectos como las Oficinas y estudios de grabación de Indie Rocks en la Colonia Condesa de la Ciudad de México y la Preparatoria del Instituto Cultural Tampico, en el estado de Tamaulipas, este par de trabajos actualmente se encuentran en proceso de construcción. Por otra parte, nos compartieron sus reflexiones en torno a su planteamiento para el 12do Concurso Arquine "Observatorio de la inundaciones"; trascendiendo los lindes de lo solicitado en este certamen, las dos láminas que presentaron el año pasado resultaron elegidas finalistas y les fue otorgada una Mención Honorífica.

Cada trabajo, cada una de las tareas que les son solicitadas -o que ellos mismos se inventan para conformar su novel bagaje- registra el común denominador de pensar, homenajeando al Prizker suizo Peter Zumthor, "pensar la arquitectura".


*Fotografías cortesía de Diego De Arco Vélez.